Articles on musique
Displaying 21 - 40 of 332 articles
Pour les 50 ans de la marque à la pomme, retour sur quelques innovations d’Apple et de Steve Jobs qui ont profondément changé la relation entre humains et machines.
Que signifie réellement l’« inclusion » dans un événement culturel singulier comme le Hellfest, le célèbre festival de metal ? Récit d’une expérimentation en cocréation entre les organisateurs de l’événement et des personnes en situation de handicap.
La Lofi Girl, un site d’écoute de musique, révèle la puissance d’une forme méconnue d’innovation : la rétro-innovation. Il s’agit d’explorer et d’adapter des idées du passé.
Fort de 16 nominations aux Oscars, le dernier film de Ryan Coogler revient aux origines du blues pour mieux évoquer les affres de l’Amérique contemporaine.
L’art lyrique des territoires postsoviétiques porte encore aujourd’hui les traces leur histoire, faite d’emprunts, de circulations et d’affirmations identitaires.
À travers le parcours d’une « mampreneure » du secteur culturel qui est aussi intermittente du spectacle, réflexion sur la difficulté à concilier tant de facettes différentes.
À travers Taylor Swift, c’est toute une sociologie des émotions, des identités et des engagements contemporains qui se donne à voir.
Il s’agit ici de décrypter et analyser le marché de la nostalgie musicale et ses originales et spectaculaires déclinaisons (hommage, « tribute », « cover »…).
Deux notes de musique pour faire monter la tension : la bande originale des « Dents de la mer » prouve qu’en musique, le minimalisme peut donner des résultats spectaculaires.
L’opéra aux Amériques s’est bâti une identité singulière par sa capacité à assimiler apports européens et patrimoine culturel autochtone.
À travers une lecture géopolitique et sensible de l’opéra, Frédéric Lamantia questionne les notions de patrimoine, de pouvoir et d’identité culturelle.
Le soft power coréen se distingue par des caractéristiques originales et, en particulier, par la diversité des produits culturels qu’il recouvre.
Dans ses chansons, Woody Guthrie, héraut des luttes sociales de l’Amérique de l’après-guerre, décrivait son époque. Mais celle-ci ressemble en bien des points à la nôtre…
Au Moyen-Orient, l’art lyrique n’est plus un modèle importé, mais un symbole culturel réinventé, souvent au service du soft power.
La musique francophone conserve une place unique dans les pratiques d’écoute, selon une recherche franco-québécoise qui en dévoile les usages émotionnels, sociaux et contextuels.
Comment se fait-il que la musique puisse agir comme un véritable tonic pour la plupart d’entre nous, tout en laissant certains complètement indifférents ?
La musique vous laisse de marbre, que ce soit du Mozart ou un bon vieux Rolling Stones ? Des chercheurs lèvent le voile sur les ressorts de cette « anhédonie musicale », qui se nichent dans le cerveau.
L’art lyrique occidental en Asie révèle des enjeux de pouvoir, d’héritage colonial et d’appropriations locales dans un monde de plus en plus globalisé.
Entre concerts, stands institutionnels et prises de position engagées de certains artistes, si les festivals touchaient plus de citoyens que les dispositifs participatifs classiques ?
SEVENTEEN, Blackpink… Le succès des groupes de K-pop en Europe ne doit rien au hasard. La Corée du Sud a identifié très tôt le parti qu’elle pourrait tirer de leur ascension.



















